Hommage à la Vie, à l’Absence

Hommage aux victimes du Covid en cœurs rouges. Une planète surréaliste signée Paul Marnef, artiste photographe belge.

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Thème
Voyage

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L’œuvre en situation

Hommage à la Vie, à l’Absence – œuvre en situation

À propos de l’œuvre

Hommage à la Vie et à l’Absence est un titre à la fois énigmatique mais aussi tellement concret à mes yeux.

Elle a été réalisée à une période dont beaucoup se souviennent, où l’on parlait de détresse collective et de confinement.
Celle du COVID 19, de la maladie et de ses conséquences, de la disparition de proches ou de personnes que nous avions connues. Celle de la discorde entre les pro vaccination et les anti-vax. Celle où le monde de la culture fut durement touché. Cette période même qui a affecté la santé mentale de ceux qui sombrèrent lentement dans la dépression et une sorte de léthargie.

J’en viens à la genèse de sa création.

Au printemps de 2022, donc après le second confinement, je me rends à Londres.
Le long de la Tamise en face de Palais de Wstminster se trouve un mur d’environ 500 mètres.
Je vois sur ce mur plein de petits cœurs peints. Mon premier sentiment : du street art positif.
Devant le mur je vois des dames avec à la main des listes de noms et des pinceaux. Très intrigué, je m’approche de l’une d’entre elles et lui demande ce qu’elle faisait. Elle m’explique écrire dans les cœurs le nom des personnes décédées du COVID.
Sur le moment j’ai pris quelques photos tout en ne sachant pas si j’allais ensuite les utiliser. Après de nombreuses hésitations liées à la charge d’émotion et à la pudeur j’ai finalement décidé que ma planète avait toute sa place comme témoignage sociétal et hommage.

Émotions pour moi, celle du souvenir douloureux, de ce moment en quelque sorte artistique mêlé de résilience.

Avec cette œuvre j’ai voulu revenir sur les drames vécus mais aussi sur notre incroyable faculté de résilience.

Pour en savoir plus sur le projet National Covid Memorial Wall.

Bien que j’adore ma création, je n’ai jamais osé l’exposer. Maintenant je suis prêt.

Réalité augmentée

Mes Planètes Imaginaires naissent de mon envie de transformer le réel pour le regarder autrement. Avec la réalité augmentée, je prolonge ce chemin au-delà de l’image imprimée.

Lors de mes expositions, dirigez votre smartphone vers l’œuvre : une animation se superpose à la photographie et lui donne vie. Le mouvement révèle un détail, déplace les repères et ouvre une autre lecture de la composition.

J’aime partager cet instant où votre regard change, où une image que vous pensiez connaître vous échappe un peu. C’est une manière de vous inviter plus loin dans mon univers, tout en laissant une place à votre propre sensibilité.

Une application gratuite permet de vivre cette expérience. Je vous la dévoilerai lors de notre prochaine rencontre en exposition.

La vidéo ci-dessous vous en offre un aperçu. La suite se vit face à l’œuvre…