Catégorie : Techniques & finitions

Pourquoi je choisis parfois le Chromaluxe La sublimation Chromaluxe donne à certaines de mes Planètes Imaginaires une présence lumineuse sur aluminium. En tant qu’artiste photographe, je choisis cette finition lorsque son rendu sert les couleurs, les contrastes et l’impression de flottement de l’œuvre. Comment fonctionne-t-elle et que faut-il regarder avant de la choisir ? Ce…

En photographie d’art, le Dibond désigne un support, et non un papier ou une qualité d’image. Je vous propose de distinguer le panneau composite, le tirage contrecollé et l’impression directe pour comprendre ce que vous choisissez réellement. Cette précision compte dans la présentation de mes Planètes Imaginaires. Parmi les termes qui reviennent le plus souvent,…

Il y a des moments où une image quitte le domaine du fichier, de l’écran ou de l’impression classique pour devenir autre chose : une matière, une surface, une présence. C’est exactement ce que j’ai ressenti en découvrant mon premier tirage ZeroChrome-SbQ, réalisé par Frédéric Materne. Ce procédé photographique alternatif donne à l’une de mes…

La Piézographie : une excellence d’impression pour les œuvres photographiques d’art La piézographie m’intéresse pour la finesse de ses transitions et la lecture des nuances dans une photographie en noir et blanc. Certaines de mes Planètes Imaginaires prennent ainsi une présence différente, attentive aux matières et à la lumière. Voici comment ce procédé d’impression participe…

L’Intérêt d’Imprimer ses photos en FineArt sur le Papier FineArt Baryta de Hahnemühle : Une Référence pour Artistes et Collectionneurs Le papier FineArt Baryta de Hahnemühle m’intéresse pour sa surface brillante texturée et sa restitution des contrastes. Dans mes Planètes Imaginaires, il peut donner une présence particulière aux noirs, aux reflets et aux détails. Son…

La réalité augmentée au service de la photographie d’art contemporaine La réalité augmentée permet de prolonger certaines de mes photographies d’art par une expérience accessible depuis un téléphone. Le tirage reste au centre du regard ; une animation ouvre une autre lecture de l’image. Je vous explique cette rencontre entre photographie, mouvement et visite d’exposition.…

Pourquoi regarder la texture du Torchon Le papier Fine Art Torchon offre une surface mate et marquée qui participe à la lecture de l’image. Pour mes Planètes Imaginaires, cette matière peut accompagner une atmosphère, un ciel ou des détails végétaux. Je vous présente ce qui le distingue d’un papier lisse et les points à examiner…

Pourquoi je choisis le papier Photo Rag Metallic Le choix du papier occupe une place essentielle dans ma démarche artistique. Pour certaines œuvres de ma série Planètes Imaginaires, j’ai choisi le Hahnemühle Photo Rag Metallic, un papier Fine Art dont la finition subtilement métallisée révèle les jeux de lumière, enrichit les contrastes et apporte une…

Pourquoi choisir un montage sous plexi ? Le montage Plexi Diachrome FineArt place le tirage dans une présentation sous verre acrylique. Ce choix transforme la perception de la lumière, des contrastes et de la profondeur. Pour mes Planètes Imaginaires, je le considère comme une finition à choisir avec l’image et son futur emplacement, plutôt que…